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« FEU LA MERE DE MADAME »
- Présentation de la Compagnie les angelots
- Présentation des comédiens
- Le spectacle
- Biographie de Georges Feydeau
- Note de mise en scène
- Fiche Technique
A Présentation de la Compagnie les angelots
Créer en 2003, la compagnie les Angelots a pour vocation de favoriser le développement d’action culturelle et artistique. La diversité de ses activités, repose essentiellement sur l’enseignement par le biais de ses ateliers théâtraux, mais aussi sur la programmation de pièces de théâtre aussi bien du répertoire classique que contemporain.
Et être ainsi, plus largement une structure culturelle alternative et pédagogique.
B Présentation des comédiens
ESMERALDA MARZO 
( rôle d’Yvonne)
Cycle de formation au cours FLORENT(6 ans)
3 année préparatoire, suivi de 3 année à temps complet avec des professeurs tel que : Francis Huster, Isabelle Nanty, Lionel Abelanski.
Stage avec Christian Jehanin ( Directeur du Théâtre de Corbeil Essonne)
Directrice Artistique du Festival « Les Planches Angevines »
1993/1995 : - Qui a peur de Virginia Woolf d’Edouard Albee (rôle de Martha) Cie « Les Korrigans »
1996 : Les Portes, création et mise en scène de Frédéric Juhel (rôle de la Belle )
2000 : Le médecin malgré lui de Molière (rôle de Jacqueline). Cie Perlimpimpin
2002 : Le Bourgeois Gentihomme de Molière (rôle de Dorimène) Cie Théâtre de l’Alizé
2002 : Le Roi Tatoué de Charles Charras (rôle de Taouna, l’Aubergiste) Cie Théâtre au fil de l’eau.
2003 : Le Barbier de Séville de Beaumarchais (rôle de Rosine) Cie Théâtre de l’Alizé
2003 : La bonne Anna de Marc Camoletti (rôle d’Anna) Cie Les Planches Angevines
2003 : La Peur des Coups de G. Courteline (rôle d’Aglaé) Cie Les Planches Angevines
2004 : Huis Clos de J. P. Sartre (rôle d’Inès). Cie Michel B, Théâtre Espace Marais
2004 : Le Mariage de Figaro de Beaumarchais (rôle de la Comtesse).Cie Michel B, Théâtre Espace Marais
2005 : Les Bonnes de J. Genet (rôle de Madame). Cie Michel B, Théâtre Espace Marais
2006 : 13 à Table de Marc- Gilbert Sauvageon (rôle de Madeleine). Cie Michel B, Théâtre Espace Marais
2007 : La nuit des rois de W. Shakespeare (rôle d’Olivia),Théâtre du Nord Ouest
GHISLAINE FEURY 
( rôle de Jacqueline).
Comédienne, ayant suivi sa formation principale à l'Ecole du Passage dirigée par Niels Arestrup.
Elle a entre autre joué au théâtre dans "Hello and Goodbye" d'A.Fugard (mise-en-scène de P.Sung au Théo-Théâtre,à l' Espace Mathis..) et "La Veuve" de Corneille ( rôle de Doris, mise-en-scène de C.Poupineau au Théâtre du Nord-Ouest) et travaille aujourd'hui principalement auprès du jeune public, notamment depuis 1998 avec la compagnie Berlingot ("SOS Terre", Mélodie en clef de sol", "La Tête dans les Etoiles"...) dans des spectacles alliant jeu, danse, chant, marionnettes... Mais aussi en tant que professeur de théâtre (Club Péguy à Poissy de 2003 à 2010) et en tant que conteuse puisqu'elle écrit et créé des spectacles de contes ("Loup y-es-tu?", "Tante Jeanne et le monde de Féérie").
Première rencontre avec la compagnie "Les Angelots" en 2003 pour "la Bonne Anna" de M.Camoletti
Vincent DUVIAU 
(rôle de Lucien)
Né le 5 aôut 1961 à Paris 13e.
Prend des cours de théâtre en 1987 au Forum du Mouvement avec Néusa TOMASI puis au
théâtre de Nesle avec Annie DEGAY et Hélène ZANICOLI de 1988 à 1990, et à Art Communication Création de 1991 à 1993 avec Nicolas JOUHET.
Complète sa formation avec des stages méthode "Actor's Studio" avec Jack Waltzer en 1994, en 2004 avec Jordan Beswick " De l'audition au plateau" au studio VO/VF, et à Trilog en 2007 "Apprendre à former à la communication avec les techniques de l'acteur"
Participe à des tournées dans le gers de 2002 à 2005 avec des grands classiques "Le Bourgeois Gentilhomme " de Molière (rôle de Dorante), "La Locandiera" de Goldoni (rôle du marquis de Forlipopoli), "Le Chemin et la Vie" de Laurent Rachou, création sur l'histoire des pèlerins de Saint-Jacques de Compostelle dans des mises en scène de Gilles Richalet, ainsi qu'au festival des Bords de Loire en 2003 avec "La Bonne Anna" de Marc Camoletti (rôle de Bernard) et des pièces courtes de Courteline "Monsieur Badin", "La peur des coups" dans une mise en scène d’ Esmeralda Marzo.
Crée en 2005 la Compagnie "Les Mots des Autres" avec Valérie Chagnol et monte les spectacles "Le couple dans tous ses éclats" en 2005/2006, 7 pièces courtes de Courteline dans une mise en scène de Wolfgang Villalba, "Le Journal d'un fou" de Nicolas Gogol en 2007, crée et met en scène "Maupassant, le feu follet" d'après Guy de Maupassant en 2009.
En 2008, il s'associe avec la Compagnie "Les Théâtr'Ailes" pour produire la pièce de Jean-Claude Carrière "La Controverse de Valladolid" jouée au Théâtre de Ménilmontant à Paris, au festival d'Avignon 2009 et au Théâtre Côté Cour à Paris en 2010.
Depuis 2001, anime également des ateliers théâtre à Boulogne-Billancourt.
Patrick AVRIL 
( rôle de Joseph)
Formé à la « Compagnie les Angelots » depuis 2003.
C Le spectacle (modulable avec ou sans monologue)
Il est composé de 4 monologues de Georges Feydeau :
Durée 30 minutes :
Suivi d’une pièce en 1 acte « Feu la mère de madame » de Georges Feydeau (Durée 50 minutes)
Au sujet des monologues :
Feydeau est le maître incontesté du théâtre de boulevard. Ce que l’on sait moins, c’est qu’il est le précurseur du spectacle seul-en-scène. Car outre qu’il fût l’auteur de plus de trois cent pièces, Feydeau fit toute une série de monologues avec un brio encore plus jouissif. Les sujets de ses monologues et leurs traitements sont d’une modernité absolue bien qu’ils esquissent une société française à cheval sur le 19ème et le 20 ème siècle.
C’est nous, hier, aujourd’hui, demain que Feydeau esquisse avec férocité et gourmandise, dans un style brillant, aérien, à la précision de scalpel. Oui, il nous dissèque, et le rire survient à tous les niveaux de saveur, la finesse et la grâce de son écriture ne lasse pas de ravir.
Quatre comédiens se relaient à tour de rôle pour camper cette galerie de personnages.
Ils nous entraînent ainsi dans un tourbillon de bêtises et d’absurdités en tout genre.
Tantôt en prose, tantôt en vers, Feydeau écrira des monologues tout au long de sa vie.
Longtemps oublié, nous sommes heureux de les remettre en lumière et de les faire découvrir à nos contemporains.
Au sujet de la pièce
« Feu la mère de madame » représentée pour la première fois à la Comédie- Royale le 15 novembre 1908.
Entré au répertoire de la Comédie-Française le 27 octobre 1941.
Cette pièce pointe l’époux du doigt comme le fautif absolu pri dans les serres de toutes les remontrances féminines. L’épouse, elle, « victorieuse » se voit à son tour corrigée par la destiné fatale et incongrue qui, chez Feydeau, est encore source de rire.
Synopsis
Lucien rentre chez lui fort avant la nuit et, avant de pouvoir se coucher, il doit affronter les fureurs de son épouse. Il s’est cru cependant obligé d’assister au Bal des Quat’z Arts. Il rentre heureux de sa soirée et bien émerveillé par un modèle nu qui, dans le spectacle jouait Amphitrite. Yvonne, la femme de Lucien ne sait pas très bien qui est Amphitrite, qu’elle prend pour une maladie intestinale, mais ce modèle nu ne lui dit rien de bon et sa jalousie tourne à la crise de nerf lorsque Lucien, excédé par la discussion dit à sa femme qu’elle a une poitrine « en porte manteau ».Mais tout à coup, on sonne à la porte d’entrée : ce n’est pas un voleur, mais Joseph le nouveau valet de chambre de la mère de Madame. Il porte une triste nouvelle : la mère de Madame est morte. Madame, naturellement, s’évanouit. Dans un grand désordre, le ménage s’habille pour aller veiller la mère de Madame. Lucien court à un secrétaire pour écrire en hâte deux lettres qu’il confie à la bonne, dépêché pour quérir un taxi. On presse le valet de chambre de raconter les circonstances de la mort et, comme il dit que la mère de Madame était couchée avec le père de Madame, (lequel est mort voici de nombreuses années), on s’aperçoit qu’il y a eu une confusion. Ce n’est pas la mère de Madame qui est morte mais la mère de la voisine de palier. Lucien est désespéré : il venait justement d’écrire à un créancier qu’il allait être payé avec l’argent de l’héritage.
Le dialogue, assez leste, est très rapide. La pièce est typique de la dernière manière de Feydeau, où ce dernier se plut à mettre en scène des ménages mal accordés, généralement un homme assez faible et stupide au prise avec une impitoyable mégère.
D Biographie de Georges Feydeau
« Le plus grand auteur comique après Molière » a t’on dit de Georges Feydeau à son époque.
Il est né à Paris le 08 décembre 1862, à 19 ans il commence à écrire des monologues dont il fait la lecture dans des cabarets parisiens. C’est en 1892 qu’il devient célèbre et acqiert la reconnaissance du milieu théâtrale puis il écrit ses plus grandes réussites jusqu’en 1912 au rythme d’une pièce par an. En 1919, il fut victime de troubles psychiques dû à la syphilis et fût admis dans une maison de santé de Reuil, où il mourut 2 ans plus tard. Il fût enterré au cimetière Montmartre.
E Note de la metteuse en scène Esméralda MARZO
Choisir de programmer une pièce de Feydeau, c’est choisir d’inviter tous les publics, les familles et aussi privilégier la rencontre autour du rire. Je me suis pour cela entourée, d’une équipe solide et rigoureuse dans le travail. Vincent Duviau comédien professionnel avec qui je travaille depuis de nombreuses années, nous avions joués ensemble déjà plusieurs pièces et fait 2 tournées.
Ghislaine Fleury également comédienne professionnelle que j’avais eu le plaisir de mettre en scène dans « La bonne Anna » de Marc Camoletti et « Les Boulingrins » de Georges Courteline.
Et Patrick Avril, élève comédien de la « Compagnie les angelots » depuis 2003.
Tous étaient libre de proposer, d’essayer. Durant les trois mois de répétition, la rigueur était de mise, aucune approximation n’était possible. La mécanique de Feydeau est telle que chaque déplacement est mûrement réfléchit, étudié, disséqué.
Le rythme soutenu du texte devait concorder avec la précision du geste. L’alliance des deux doit amener le public dans une sorte de spirale orchestré par les comédiens. J’ai privilégié une scénographie respectant les codes vestimentaires de l’époque afin de ne pas dénaturer ce qui peut apporter une part de rêve aux spectateurs.
En effet, « Feu la mère de madame » est une pièce sous son apparente simplicité dissimule une technique des plus subtiles.
Quelques citations de Georges Feydeau
« La jeune génération est très inférieur à la notre…Tout de même, si je pouvais en faire parti. »
« C’est un ami dont je ne connais pas le nom, et je le connais depuis trop longtemps pour lui demander »
« Ma seul gymnastique, c’est d’aller au enterrement de mes amis qui faisait de gymnastique pour rester en bonne santé »
« L’argent ne fait pas le bonheur. C’est même à se demander pourquoi les riches y tiennent tant »
« N’est-elle pas plus morale, l’union libre de deux amants qui s’aiment que l’union légitime de deux être sans amour ? »
Fiche Thechnique
Espace scénique
1 scène de 6m d'ouverture sur 4m de profondeur , hauteur 60cm (+croisillons pour les liaisons de praticables)
marches d'accès scène (h.60cm) , cour et jardin
1 structure auto porter de 7m d'ouverture sur 4m de profondeur. Hauteur 3,50m
Panneau de 2m de hauteur pour crée des coulisses de chaque cotés de scène(+habillage tissu noir)
(voir dimension de la salle) *
1 échelle (hauteur minimum 4m) *
habillage scénique
1 moquette rouge de 6m X 4m
Coton gratté noir– habillage jupe de scène + cadre de scène + coté de scène
1 rideau d'avant scène rouge 7mX 3,50m *
fond noir 7m X 3,50m *
pendrillons coté 2X 4,50m *
loges/coulisses
1 malle accessoires
2 spots (gélatinés bleu) éclairages coulisse
bouteilles d'eau
2 portant (1 cour – 1 jardin) *
2 tables (1 cour-1 jardin) *
son
1 lecteur MD auto-pause (prévoir de quoi brancher sur la console son , ainsi que pour un ordinateur)
1 console et un système de diffusion , amplification et équalisation et câblage adapter à la salle
retour scène ??? (à définir) *
éclairage
1 console lumière
4 PARS 64 LED
2 pieds de projecteurs (hauteur. 3m)
câblage DMX
(autre projecteurs à définir , selon puissance et matériel disponible)
1 table régie
câblage PC 16(secteur) *
Personnels
2 régisseurs
2 régisseurs (horaire à définir) *
En rouge , ce qu'il nous manque...